Görünüşe göre yirminci yüzyılda elbise pantolon ve takım elbise yerini aldı. Ama ne kadınların kendisi ne de tasarımcılar onu terk etti. Bu yüzden, Chanel'in "küçük siyah elbisesinin" atılımı yaygın olarak biliniyor: "çocuksu" bir siluet seçebileceğiniz, yalnızca yas işareti olarak veya yaşlılıkta siyah giymeyebileceğiniz ve tonlarca koymadan zarif görünebileceğiniz ortaya çıktı. çaba. Bird In Flight, geçen yüzyılın diğer moda mini devrimlerini hatırlıyor.
Savaşçılar ve prensesler için
1954'te, Fransız sanatçı ve moda tasarımcısı Madame Gre, antika heykellerden esinlenerek, bir omzu tamamen açıkta bırakan bir gece elbisesi oluşturmak için büzgülü bir etekle dar bir yarı korseyi eşleştirdi. Kadın savaşçıların efsanevi kabilesinin şerefine "Amazon kıyafeti" adı verilen stil bu şekilde moda oldu: Efsaneye göre, Amazonlar yaydan ateş etmeyi engellememek için sağ göğsünü kesti.
Amazon imajı bir sebepten dolayı moda olarak ortaya çıktı. 20. yüzyılın ilk on yıllarında, kadınlar giderek daha aktif bir yaşam sürdüler ve aynı anda hareketi engelleyen gereksiz giysilerden - sert korseler ve bir yığın kombinezondan - kurtuldular. Sonra sporun kadın bedeni için faydalarından bahsetmeye başladılar.
"Amazon kıyafeti" gece kıyafetleri için ana seçeneklerden biri haline geldi. Örneğin bu tür elbiseler Prenses Diana tarafından sevildi. Yavaş yavaş, bu tarz günlük ve hatta spor tarzı için kıyafetler yaratmak için kullanılmaya başlandı. Örneğin Stella McCartney 2012 ilkbahar-yaz koleksiyonunda spor takımlar için tek kollu çok kısa elbiseler sergiledi.
Çantada kim var
1957'de Hubert de Givenchy, o zamanlar hakim olan "kum saati" nin tam tersini yarattı. Çuval elbise gevşek oturdu, beli genişti ve alt kısmı daraldı. Korku içinde, moda dergileri tarzı "garip" olarak adlandırdı - ancak aktif, çalışan kadınlar bunu çabucak takdir ettiler.
Fransa'da 18. yüzyılın başında ortaya çıkan cüppe volante (uçan elbise), "çantanın" atası olarak kabul edilir. Özelliği geniş, özgür bir sırttı. Tabii ki, mahkemede böyle bir kıyafetle görünmediler, ancak daha az resmi bir ortamda memnuniyetle giydiler. Daha sonra, elbisenin arkasını saran arkası, kadınları cüppe volante içinde tasvir eden sanatçı Jean-Antoine Watteau'nun onuruna "Watteau kıvrımı" olarak adlandırıldı.
Givenchy'nin elbisesi, modayı 1950'lerin vurgulanan kadınlık ve zarafetinden, gelecek on yılın çok daha az katı ve daha canlı, demokratik ve genç görünümüne doğru yönlendirdi. Bununla birlikte, kısa süre sonra sarkaç geri döndü: Bele pens ekleyerek tasarımcılar pratikte bir kılıf elbise aldı - 1960'ların ana stili.
kuğu Gölü
Birkaç kat tülden oluşan, belde sıkıca toplanan ve gömme bir korse ile tamamlanan bir etek - 1730'dan beri biliniyor. Sonra enerjik atlama dansları moda oldu ve balerinlerin hareket kolaylığını vurgulayan ağırlıksız eteklere ihtiyacı vardı. Zamanla, bale tutu neredeyse yere paralel, sert bir platforma dönüşene kadar kısaldı ve kısaldı. Ancak klasik uzun tutu moda dünyasında iyi bir kariyer yaptı.
Şimdi moda tasarımcıları ince, kabarık tül için çeşitli kombinasyonlar buluyorlar: Rodarte markası için 2003 koleksiyonundaki Mallawi kız kardeşler, sert dikişlerle bağlantılı farklı malzemelerden yapılmış çan şeklindeki tütüler gösterdi; 2007'de Jean-Paul Gaultier, paketi siyah deri, perçin ve spor ayakkabılarla tamamladı; ve Sarah Jessica Parker'ın Sex and the City'deki karakteri sade, açık renkli bir tişört ile bir tutu giymişti.
Arka plan
Çıplak omuzlu ve derin yakalı samimi elbiseler, yüzyıllar boyunca kadınlar tarafından giyildi, ancak yalnızca 1920'lerde topluma tamamen çıplak bir sırt göstermeye karar verdiler. Yüzme çılgınlığıyla dolaba giren mayolar, yeni nezaket anlayışlarının önünü açtı. Fotoğrafçılar da katkılarını yaptılar, gittikçe daha çok gazete ve dergiler için mayo giyen kadınları filme aldılar (standartlarımıza göre, çok kapalı).
Madeleine Vionne, 1930'ların başlarında, çoğu dikkatleri sırtın alt kısmına çeken bir arka kesime sahip olan, arkası açık eğik kesim elbiseler tanıttı. Bu tarz Amerikalı aktrisler için çok kullanışlı oldu: Hollywood, çerçevede derin bölünmenin ortaya çıkmasını yasaklayan Hayes Kodunu benimsediğinde, aktrisler sütyenlerini çıkardı ve çıplak sırtlarını hayranlarına göstermeye başladılar.
Görünüşünü hala kırmızı halıda görülebilen klasik duruşa borçlu olan bu elbiseler: sırtı kameraya dönük ve elini kalçasına koyan bir kadın cilveli bir şekilde omzunun üzerinden bakıyor.
Bebek modası
Bebek dolarlık elbiseler, Alberto Vargas'ın 1940'larda Esquire dergisi için yaptığı pin-up çizimlerinde bulunabilir. Ve bu tarz adını, Elia Kazani'nin aktris Carroll Baker'ın hem masumiyeti hem de duygusallığı somutlaştıran genç bir kızı oynadığı Baby Doll (1956) filminin yayınlanmasından sonra aldı. Daha önce, bebek bebeklerine her iki cinsiyetten küçük çocukları giydirmek için kullanılan fırfırlı kısa elbiseler deniyordu.
Bebek dolarları tarzında yetişkin kıyafetleri için, narin pembe, mavi, lila tonlarında ipek, şifon, dantel, ipek kullanıldı; danteller, fiyonklar, tüyler ve fırfırlar ile zengin bir şekilde süslenmişlerdi. Bu tür elbiseler, sadece sevdiklerinizin çemberinde görünebileceğiniz bir sabahlık olarak giyildi.
Daha sonra bebek dolarları daha yoğun bir kumaştan dikildi ve tam bir elbise olarak giyildi. 1960'larda, kırılgan erkek figürleri moda oldu ve bu bir bebek dolarına pek uygun olamazdı. Foale & Tuffin ve Mary Quant, Alice Harikalar Diyarında'nın görüntülerini anımsatan tül, dantel ve pamuktan yapılmış sevimli çiçekli elbiseler ürettiler.
1990'larda Courtney Love ve Kat Bjelland gibi grunge grupların vokalistleri çocuk kıyafetleri gibi giyinmeye başladı. Yorumlarına göre, babydoll genç bir isyanın kıyafetine dönüştü: elbiseler yırtık taytlar, darmadağınık saçlar ve agresif, lekeli makyajla tamamlandı.
Tarz bizim zamanımızda hala geçerli: İlkbahar-yaz 2014 koleksiyonundaki Meadham Kirchhoff, krem ve sarı tonlarda yarı saydam elbiseler, dantel süslemeli siyah çoraplar ve Courtney'nin görüntüsüne atıfta bulunan Peter Pan tarzında bir yaka gösterdi. Aşk.
Döngüler ve şeritler
1930'lara kadar örme ağırlıklı olarak kazak ve etekler için kullanılıyordu. Ve 50'lerde, bir kazak elbise ortaya çıktı - Hollywood yıldızlarının sevdiği aynı dar kazak, sadece uzun bir tane. Bu tür ürünlerin seri üretimi New York'tan Hattie Carnegie tarafından açıldı. Kısa bir süre sonra hemen hemen her kadının gardırobunda farklı kesikler, geniş yakalar veya sarkık omuzlarla dikilen kazak elbiseler ortaya çıktı.
1960'lardan beri triko, niş bir malzemeden tasarımcılar için ana çalışma alanlarından birine dönüşerek muzaffer yürüyüşüne başladı; Sonra "triko kraliçesi" Sonia Rykiel, geniş çizgili ünlü örme elbiselerini sundu. Modern İngiliz tasarımcı Julian MacDonald, en iyi örümcek ağından yapılmış gece elbiseleri yaratmak için örgüyü kullanmayı başarıyor.
Gömlek dönüyor
1900'lerde bir İngiliz bluzu (bir erkek gömleğinden sonra, aşağıya doğru kısma yakalı, manşetler ve düğmelerle yukarıdan aşağıya doğru dikilmiş) ve bir eteği birleştirerek sade ve rahat bir gömlek elbise ortaya çıktı. Başlangıçta çalışan bir kadının tarzıydı, ancak 1950'lerde ev hanımı imajının bir parçası haline geldi: Kadınlar, ev aletleri, ev kimyasalları ve yiyecek reklamlarında bu kıyafeti giymişlerdi. 70'lerde gömlek elbise çalışan kadınların gardırobuna geri döndü.
Amerikalı tasarımcı Diane von Fürstenberg, 1976'da Newsweek dergisinin kapağında bol gömlek elbise ile poz verdi. Fürstenberg'in daha sonra yarattığı efsanevi şal elbisenin öncüsü oldu.
